Las últimas tecnologías, la decoración, los nuevos sistemas publicitarios, las cartas, etc. Se trata de una cita obligada en la que se podrán conocer todas aquellas particularidades que pueden mejorar un negocio, ya que hoy en día es necesario que un negocio esté bien preparado para realizar una buena competencia y poder captar y seducir a los clientes. En esta edición del salón se podrán conocer novedades como un climatizador de bodega que se basa en el frío positivo y en ventiladores, el sistema armoniza con los deseos de utilizar tecnologías respetuosas con el medio ambiente y con el ahorro energético. Otra sorprendente novedad será el Kit de manos libres que permitirá al camarero llevar una bandeja son una sola mano, se trata de un soporte que permite aumentar el peso que la bandeja puede llevar sin necesidad de usar las dos manos. En fin, un gran número de novedades que merecen una especial atención. Vía , Ifema

unas simpáticas señoritas nos entregaron el programa que tenía forma de frasco, un preparado de la química de la risa a la que siempre nos tienen acostumbrados, humor de altos vuelos... les luthires siempre tendran algo que decir, que tocar o que cantar y en bromato de armonio mezclan unas corrosivas bromas con la poesía y claro, sus extraños instrumentos. el programa era el siguiente: para elisabeth (sonata a la carta) la princesa caprichosa (pequeña serenata para grandes instrumentos) la vida es hermosa (disuacidio) la hija de escipión (fragmento de opera) la redención del vampiro (hematopeya) educación sexual moderna (cántico enclaustrado) quién mató a tom mccoffee (música en serie) la comisión (himnovaciones) en para elisabeth (que no para elisa ;pp) descubrimos a mastropiero, normalmente interpretado por marcos mundstock, que debido a problemas de salud (ponte bueno pronto!!!) fue sustituido por gustavo lópez manzitti, que lo hizo genial tambien... escribiendo una obra para su amada elisabeth en contestación a la carta de esta..ayudado por los "efectos especiales" de daniel ravinovich, a veces ironicos, otras veces eroticos ;pp pero sin llegar a ser vulgares nunca. en la princesa caprichosa nos deleitamos con carlos lópez puccio vistiendo un gorro conico, (como los de las hadas) e interprentando a una princesa que se siente mas atraida por el "instrumento" grandioso de cardoso, que por los que le ofrece su enarmorado, carlos nuñez (bass pipe a vara, mandocleta, gaita de camara...) en este gag podemos disfrutar del tan elaborado doble o a veces triple sentido que les luthiers les ponen a sus shows. la comsión es sin duda la joya de este espectáculo, esta dividido en cinco partes que se van intercalando entre las demás, donde manzitti y ravinovich dos políticos corruptos de un partido que acaba de ganar las elecciones tratan de convencer a un músico (carlos nuñez) para que adapate el himno nacional a las preferencias de su flamante presidente...aquí se muestran genialmente sarcasticos... no puedo resistir la tentación de incluiros un fragmentito jejeje así que ahí va: ......-en la comisión hemos resuelto que en el himno vamos a cambiar de país enemigo -¿cómo? -es que el himno es de la época de nuestra independencia de españa, pero hoy en día españa es un país muy querido por todos nosotros. no, necesitamos en el himno un país enemigo que el pueblo pueda odiar. un país enemigo que enardezca el patriotismo de las multitudes y, bueno, siempre es bueno tener alguien de afuera para echarle las culpas. fíjese lo que dice el himno ahora: atrás invasores de españa el enemigo realista, el godo invasor -pongamos el flaco invasor -godo, godo, sin hache. es una metáfora -pongamos los rusos, el imperialismo soviético. que intenta cambiar nuestro tradicional estilo de vida occidental y cristiano -maestro, maestrito, mangiacaprini. ¿usted no lee los diarios?, no existe mas la unión soviética -ya cayó el muro de berlín. tantos años haciendo callar a todos y

Productos artesanales de primera calidad. Elaborados este año por las monjas de diferentes conventos de toda España: Castilla y León, Castilla-La Mancha, Extremadura, Andalucía, Madrid, La Rioja, Galicia, Navarra, Valencia, Cantabria y Asturias, pertenecientes a diez órdenes religiosas diferentes pero con un denominador común: la elaboración tradicional y con las mejores materias primas de los dulces típicos de navidad.Polvorones, roscos, amarguillos y muchos más, además de vinos y mermeladas, van a ser los dulces que usted podrá encontrar en Expoclausura 2007. Y ya saben, todo lo recaudado será destinado a sufragar los gastos de estas comunidades. Vía , periodistadigital.comFoto , Ideal Digital  GranadaEn Directo al Paladar , ExpoclausuraEn Directo al Paladar , Los dulces del convento

con este fin se incluyeron en el repertorio de la compañía nuevas coreografías creadas específicamente para ella, junto con otras de contrastada calidad reconocida en numerosas compañías internacionales. asímismo, nacho duato aporta a la compañía nacional de danza su trabajo como coreógrafo, elogiado por la crítica mundial y premiado por los especialistas. la preocupación de duato es encontrar el equilibrio entre la coreografía, el ballet y la forma de vivir. para él la riqueza de la cultura y el folklore español constituyen un influjo inagotable para su trabajo. la compañía nacional de danza fue fundada en 1979 con el nombre de ballet nacional de españa clásico, y tuvo como primer director a víctor ullate. en febrero de 1983 se hizo cargo de la dirección de los ballets nacionales - español y clásico - maría de avila, quien sistematizó el trabajo interno del ballet y puso especial énfasis en abrir las puertas a coreografías como las de george balanchine y anthony tudor. maría de avila encargó coreografías a ray barra, bailarín y coreógrafo norteamericano residente en españa, ofreciéndole posteriormente el cargo de director estable que desempeñó hasta diciembre de 1990. en diciembre de 1987 fue nombrada como directora artística del ballet, maya plisetskaya, extraordinaria bailarina rusa. desde 1990, la compañía nacional de danza, bajo la dirección artística de nacho duato, inicia una nueva singladura. el elogio de la crítica, la acogida del público y las numerosas propuestas de trabajo confirman el futuro de esta compañía en el panorama internacional de la danza. a lo largo de estos años, la compañía nacional de danza se ha labrado un sólido prestigio, con numerosas actuaciones en españa y el extranjero, realizando giras por el territorio nacional, y los mejores teatros del mundo. muchas gracias. hasta pronto

Este es un tema que seguramente será muy seguido por todos los que diariamente recorremos la red intentando enriquecer nuestra cultura gastronómica, la opinión de los internautas, los elogios o críticas presentan un valor de gran peso en el mundo gastronómico. Muchos serán los temas a tratar, las nuevas y últimas noticias sobre la cocina nórdica, la nueva tendencia que invita a comer con los dedos, la importancia que está protagonizando la casquería del pescado, las nuevas salsas elaboradas con un ingrediente tan importante y saludable como es el aceite de oliva, los nuevos conceptos de pastelería y repostería, etc. Serán cuatro días muy intensos en los que la cultura gastronómica predominará y donde las lecciones magistrales que ofrezcan los ponentes serán el centro de toda atención.Temas como las cocinas creativas de otras culturas, los ingredientes estrella de la gastronomía, los nuevos conceptos de fusión entre alimentos dulces y salados, la estética en las creaciones gastronómicas, la importancia de los vinos, las nuevas tendencias del exotismo gastronómico o la perfección que persigue la inspiración gastronómica, serán temas a tratar capaces de acaparar la mayor expectación. Una interesante cuestión que también se tratará, será el uso de los alimentos que resultan más económicos, ya que ante la subida del precio en la alimentación, el descenso del poder adquisitivo y otros problemas que se avecinan, algunos grandes chefs optaron hace tiempo por empezar a elaborar cocina creativa con alimentos más baratos, pero no por ello menos expresivos, un gusto para el paladar y un desahogo para el bolsillo. Cocineros como Ferrán Adrià, Quique Dacosta, Sergio Azagra, Juan Mari Arzak, Juan Pablo Felipe, Andoni Luis Aduriz& en total más de 50 famosos cocineros nacionales e internacionales estarán presentes en esta singular cumbre. Las cuotas de inscripción para el evento tienen un coste de 590 euros y permiten acceder a todas las ponencias, las degustaciones, etc. Quizá puede resultar un precio un tanto elevado, pero consideramos que posiblemente es una buena inversión dado su nivel y todo lo que se puede llegar a aprender. Madrid Fusión 2008 comenzará el próximo 21 de enero en el Palacio Municipal de Congresos situado en la Avenida Capital de España de Madrid, nos esperan cuatro días muy intensos, nosotros estaremos allí e intentaremos compartir con todos vosotros aquellos detalles y aspectos más relevantes y significativos de la cumbre. Vía , Madrid FusiónEn Directo al Paladar , Noticias relacionadas con Madrid Fusión

en los años de la depresión norteamericana se dedicó con especial interés a fotografiar a los más afectados, como a los parados, y muchas de estas fotografías serían utilizadas por un profesor de california en un estudio sobre la problemática laboral y agrícola de este estado. durante la depresión económica le preocupó ver las colas para comida donde se agrupaban quienes carecían de hogar y empleo, y así resolvió fotografiarlos para que otros sintieran la compasión que ella sentía tan profundamente . dorotea lange realizó estudios exhaustivos con su cámara fotográfica sobre las migraciones. en ellos dedicaba su atención a documentar todas las circunstancias y todos los aspectos de estos movimientos de gentes, casi obligatorios, en busca de una salida en su vida para seguir adelante. las casas abandonadas, las tiendas de campaña provisionales, la búsqueda de alimento&todos estos temas están documentados de una forma más o menos amplia por esta fotógrafa seriamente preocupada por las personas que tenían que dejar su casa y lo poco que tenían, atrás. explicó su concepción fotográfica en muchos escritos a través de los cuales descubrimos que se trata de una fotógrafa totalmente purista y defensora de la fotografía directa, objetiva y sin pasar por ningún tipo de manipulaciones. su afán por esa aproximación directa se manifiesta tan profunda y abiertamente, que en muchas ocasiones añadía al texto que acompañaba sus fotografías los trozos de conversaciones que había grabado en el momento de hacer la toma. su obra más importante sería un éxodo americano, realizado con la colaboración de paul s. taylor, que va acompañado por todas las fotos en microfilm. presentaron una estrecha relación entre imagen y palabra, con fragmentos de conversaciones escuchadas de cerca o de lejos en el momento en que se realizó cada foto. este enfoque, ya por sí mismo es totalmente documental.

lo comprendo. sigo sin entender un arte que se fundamenta en maltratar a un ser vivo. también la tortura a un ser humano, su ejecución puede ser un arte y no por eso, creo yo, nos gusta o nos apasiona. supongo que el mayor honor para un toro será morir en la plaza. eso dicen... también supongo que esas personas que opinan de aquesta manera desearían ser toros en otra vida, si pudieran... o querrán ser toreros...? víctima o verdugo; tú eliges. no pienso caer en el discurso antitaurino... ni escuchar el otro... en lo único que me baso es que se maltrata a un animal, se le martiza ante aplausos y eso, sea en una plaza o sea en cualquier otro sitio, me parece inhumano. y, ustedes me perdonen.

de léger me gusta sobre todo su periodo mecánico, con sus pinturas de máquinas y robots, imágenes de un mundo mecanizado. en esto su cubismo difiere mucho del de picasso o braque, en el sentido en que el objeto de sus pinturas eran todo tipo de piezas de maquinarias y superficies metálicas. sus murales también son dignos de mención, con colores sólidos y formas prácticamente no identificables.

El museo está organizado a base de unos cuadrados con las puntas redondeadas que funcionalizan las diferentes estancias del mismo, con la peculiaridad que todos los muros del edificio son de cristal. Como dicen los críticos del New York Times: El ya característico estilo y elegancia de estos japoneses cobra en esta obra uno de sus mayores logros, con una cubierta imposiblemente delgada, y la curvatura perfecta de los paneles/muros de cristal hacen de esta delicada y sobria obra. Dentro de las menciones especiales en esta categoría, figura el Museo del Quai Branly de Paris del cual habláramos en su momento. Asimismo figuran el edificio norte del Bronx Museum of the Arts diseñado por Arquitectonica y el Institute of Contemporary Art de Boston a cargo de Diller Scofidio. Sitio oficial , Museo de Arte de Toledo, Ohio Más info , Bronx Museom  North Building, ICA Boston Diario del Viajero , Best design (I): arquitectura, turismo y diseño, (II): Gadget de viaje, (III): Ropa de viaje, (IV): bolsos y maletas Más noticias sobre: Museos, Cultura Tags: diseño Comentarios (1) , Trackback Comentarios [...] Diario del Viajero , Best design (I): arquitectura, turismo y diseño, (II): Gadget de viaje, (III): Ropa de viaje, (IV): bolsos y maletas, (V): Museos, (VI): Hotel boutique [...] #1 , Escrito por Best design (VIII): Espacio cultural « El Trotamundos , 26 nov 2007 08:17:23 ¡Añade tu comentario! Noticias relacionadas 29 abril 2008 , Great British Heritage Pass: acceso a 580 monumentos del patrimonio británico 29 abril 2008 , Exposición de art nouveau en CaixaForum Madrid 27 abril 2008 , El Festival del falo de acero en Japón 27 abril 2008 , "Mobile Art", un museo viajero de diseño 25 abril 2008 , Ruta a Machu Picchu. Otra alternativa al Camino del Inca. Web www.diariodelviajero.com Diario del viajero es un weblog colectivo dedicado al arte de viajar con consejos, destinos, tendencias, alojamientos y todo lo que interesa al viajero. Suscríbete a Diario del Viajero: Nube de tags China Estados Unidos Hoteles Londres Madrid Vuelos destinos mapas redes sociales turismo ¿Sobre qué se habla en Diario del Viajero" Secciones Destinos Africa (106) América (544) Asia (382) España (425) Europa (604) Oceanía (37) General Alojamiento (296) Cajón de sastre (220) Consejos (372) Cultura (411) Diario del viajero (35) Fotos (138) Gastronomía (143) Guías (194) Libros de viajes (73) Museos (103) Noticias (877) Recursos (408) Tecnología (306) Tendencias (357) Turismo deportivo (151) Tus Viajes (32) Videos (221) Vuelos baratos (110) Útiles de viaje (139) Hemos estado Algarve (3) Almería (5) Argentina (2) Asturias (1) Australia (1) Buenos Aires (2) Camboya (4) China (10) Costa Rica (1) Estonia (8) Finlandia (3) Francia (11) Holanda (1) India (14) Irlanda (6) Laos (3) Letonia (5) Lituania (6) Nepal (9) Nicaragua (1) Nueva Zelanda (2) Panamá (3) Pirineos (9) Polonia (5) Portugal (5) Reino Unido (6) Riviera Maya (4) Sicilia (8) Sierra de Gredos (2) Tailandia (2) Túnez (20) Valencia

Con un promedio de 500.000 visitantes por año, es uno de los museos más populares en Francia, después de otras visitas obligadas como el Louvre, Versailles o el Museo de Orsay, pero delante de otros como el museo Picasso. Esto, aparte de reflejar la notoriedad del trabajo de Rodin, también se debe al especial encanto del lugar en el que se enmarcan las esculturas. Vamos a recorrer este espacio que tiene el privilegio de acoger gran parte de la obra de uno de los más importantes escultores de la historia del arte. El museo está enclavado en el corazón de París, muy cerca del Puente de Alejandro, los jardines y el Hotel des Invalides. Yo aproveché la misma mañana que visitaba la tumba de Napoleón y el Museo Nacional de la Armada del Ejército (en Les Invalides) para acercarme al museo Rodin. Es una mansión particular de principios de siglo XVIII, de exquisita arquitectura y decoración. El edificio consta de 10 salas en la planta baja y 8 en el primer piso, con una escalera acotada por una bonita balaustrada de hierro forjado. Nada más entrar a la planta baja nos damos cuenta de que resulta muy atractiva por su arquitectura con el amplio vestíbulo que da paso a una sala con una estupenda perspectiva de la parte trasera del jardín. La decoración de las salas es la original de la época de Rodin, y por ejemplo podemos pararnos a descansar en las sillas, butacas o sillones del XIX. Las obras de arte aparecen expuestas por orden cronológico y presenta obras claves de Rodin como El Beso o Eva. Su jardín de 3 hectáreas, remodelado en 1993, también alberga algunas de sus más famosas esculturas, como las monumentales Puertas del Infierno, esculpidas en bronce, o una muestra de El Pensador. Con la cúpula de Les Invalides y la Torre Eiffel y al fondo pasearemos entre esculturas, estanques, fuentes y rosales. El Museo Rodin cuenta con una interesante agenda que va desarrollando distintas actividades y exposiciones temporales. Vendrá bien echarle un vistazo antes de acercarnos para comprobar si nos interesa, ya que las muestras temporales se pagan aparte. Ahora, hasta el 2 de marzo se puede disfrutar de una exposición dedicada a Rodin y la fotografía. La última vez que estuve en el Museo, tuve la oportunidad de entrar a una exposición temporal que mostraba dibujos eróticos del artista: Rodin. Las figuras de Eros. Dibujos y acuarelas 1890-1917. El autor, considerado el padre de la escultura moderna, también se dedicó al dibujo, en el que el erotismo femenino adquirió relevancia. Mujeres en distintas y explícitas posiciones amatorias que es su época algunos consideraron impúdicas pero que llegan hoy día con fuerza erótica en una muestra de 5 esculturas y 140 dibujos y acuarelas eróticos. De los 9000 dibujos que se conservan de Rodin, 7000 están en este museo, y son esencialmente desnudos femeninos. En definitiva, si os gusta la escultura considero que pasarse por este Museo merece mucho la pena. Recorrer el palacio, los jardines y cómo no las piezas escultóricas